Avec 19 albums à son actif, près de 30 ans de carrière et d’innombrables concerts à travers le monde, Cristina Branco est une véritable ambassadrice de la culture portugaise. La musique traditionnelle constitue la principale racine esthétique de son œuvre, mais l’influence du jazz, de la littérature et des musiciens avec lesquels elle partage la scène confère à son art une dimension universelle et un charme sublime. Elle entame son parcours artistique aux Pays-Bas avec Cristina Branco in Holland (1997), un album qui connaît un véritable succès dans ce pays. Au cours des années suivantes, son nom résonne dans toute l’Europe, avec des salles combles dans de nombreuses villes. Ses albums suivants, Murmúrios (1998) et Post-Scriptum (2000), renforcent cet élan et lui valent deux Prix Choc décernés par Le Monde de la Musique. Viennent ensuite Abril (2007), consacré aux chansons de José Afonso, Kronos (2009), puis Fado Tango (2011), son emblématique dixième album studio, enrichi de collaborations avec plusieurs écrivains portugais de renom. Ce disque annonce la renaissance artistique de Cristina, qui se concrétisera quelques années plus tard avec Menina. Élu meilleur album de l’année par la Société Portugaise des Auteurs (SPA), Menina (2016) constitue le premier volet d’une trilogie complétée par Branco (2018) et Eva (2020). Dans ces œuvres, Cristina Branco réunit des collaborations inattendues, croise les styles et les genres, et propose des interprétations du fado à la fois uniques et innovantes. L’album Mulheres de Abril, paru en 2025, constitue l’hommage le plus récent et le plus vibrant de Cristina Branco à José Afonso. Il met en lumière les femmes qu’il a chantées, leurs histoires intimes et la vision progressiste que le compositeur exprimait quant au rôle des femmes dans une société en pleine transformation. Cet album a valu à Cristina Branco le Prix José Afonso 2026, décerné par la municipalité d’Amadora.